演艺圈里有很多不成文的“鄙视链”。
其中最为人熟知的一条就是：演话剧的看不起演电影的，演电影的又看不起演电视剧的。
即便是对三个领域都有所涉猎的演员，也会自行在心里分出个高低。
陈建斌就是一个很明显的例子。
2008年新《三国》开拍前，记者采访他，就问到了这个话题。
陈建斌很“狡猾”，一边笑，一边慢悠悠地说出了那句“名言”：
“人前进会用到很多工具——话剧是骑马，电影是开车，电视剧是坐火车。目的一样，都是为了前进。”
在打了一通太极之后，他还是忍不住加了一句：我很享受“骑马”，享受跟大自然的亲近。
言外之意，他还是把影视当成了吃饭立足的工具，把话剧当成了内心追求的“白月光”
可在皮哥看来，话剧和影视本就属于不同的艺术形式，电影和电视又存在着大银幕和小荧幕之分，三者之间存在的本质差别，注定了它们对表演有不同的需求。
不能因为，演员在话剧舞台上比在影视镜头前，面对的时间和空间更为连贯，就断定话剧表演更为高级。
也不能因为，电影是注重画面的艺术，电视是侧重声音的艺术，就断定电视剧里的表演毫无看点。
所有不看具体作品，仅用宽泛的艺术门类去评论演技高低的行为，都是耍流氓。
这次，皮哥就不妨以2022年上半年的热播的10多部影视作品，为参考依据，给大家选出10位“演技最好”的女演员，顺便给她们的演技排个名。
看看这10位女演员，在这些热播剧中有何“名场面”，她们的表演到底又“好”在哪里？
排名有先后，咱们先从第十名说起——
第十名：秦岚（《关于唐医生的一切》饰：唐佳瑜）
《关于唐医生的一切》起点很高。
不仅在央视八套首播，还多次拿下收视冠军，网上讨论度也很高。
很多网友这样评价：国内终于有一部可以让人竖着大拇指看完的医疗剧了。
这部剧集能够得到如此高的评价，军功章上绝对有秦岚的一半。
毫不夸张地说，只要是看过这部剧的观众，很难不被她饰演的唐佳瑜所吸引，因为在秦岚的演绎下，唐佳瑜身上具备了两个让人毫无抵抗力的闪光点。
第一个，是作为一名女强人所拥有的专业性。
唐佳瑜原本是在国外工作的一位高级医生，受好友邀请回国以后，她成了安和医院心外科有史以来的第一位女主任。
因为是空降而来，又是年纪轻轻的女医生，她刚到安和医院工作的时候，就经受了不少来自于同事和病患的质疑。
可是作为一名具备专业素养的医生，她并没有选择以赌气的方式应对，而是尽力地做好自己的本职工作。
最终，她用高超的医术，打消了患者的顾虑，也消除了同事的误会。
为了尽可能地展现出唐医生医术的精湛，秦岚在表演的时候下了不少功夫。
不仅大段大段地背诵了许多专业术语，还学习了许多专业知识，以至于最后，她在镜头前表现出的言行举止，和专业的医生并无二致。
怪不得有医生说，看了秦岚的表演，就好像看到了工作中的自己。
第二个，是作为一名小女人所拥有的幽默感。
工作中的唐佳瑜是一个雷厉风行的女医生，可生活中的她，却是一个笨拙可爱的小女人。
因为同时具备了这两个“水火不容”的特征，所以观众经常能在镜头前，看到她不经意间所展现出的幽默感。
比如，第一次霸气登场时，她忽然踩到了散开的鞋带，以至于差点跌倒。
再比如，刚刚还在同事面前“大放厥词”，转眼间就躲在办公室里，无比惬意地吃起了巧克力。
甚至还接二连三地，上演了大口喝水和大口吃肉的豪气模样……
诸如此类的小动作，在剧集中随处可见，和那些惊心动魄的抢救行为相比，这些微小的情节，故事性不强，起伏性也不大。
但是，在秦岚的精准演绎下，这些行为让唐医生的形象变得更加立体，也更加讨喜。
第九名：焦俊艳（《庭外》饰：萧臻）
用“烧脑”二字来形容《庭外》这部剧的观感，以及焦俊艳在这部剧中的表现，再合适不过了。
作为这部系列剧第二部分《落水者》的女主演，直到第七集的末尾，她饰演的萧臻，才在观众的期待声中姗姗来迟。
按理说，带着主角光环出场的她，本应该瞬间吸引观众的注意，可她并没有着急忙慌地证明自己，而是依然有条不紊地，沉浸在角色的成长节奏中。
从而让大家误以为，她就是一个可有可无的小角色，是这部剧中，任谁都可以踩上一脚、骂上一句的实习律师。
尤其是她露出清纯甜美的笑容时，观众就更容易相信，她是一个涉世未深且人畜无害的“傻白甜”了。
但是随着剧情的发展，观众会很迷惑地发现，焦俊艳饰演的萧臻身上似乎有很自相矛盾的ab面。
她既甜美又狠戾，既善良又奸诈，既温和又强势，她就像是天使和魔鬼的结合体，身上布满了谜团，让人看不清楚，也想不明白，却一直有欲望看下去。
能把一个如此复杂的角色，演绎得如此自然且有魅力，焦俊艳的演技还是很值得夸赞的。
第八名：张子枫（《天才基本法》饰：林朝夕）
《天才基本法》是张子枫恋情疑似曝光以后，推出的第一部电视剧集。
虽然在此之前，观众已经在《向往的生活》中对她的现状，有所了解，但是作为五位常驻嘉宾中最低调的一员，张子枫在节目中的存在感并不是很强。
因此，当她以女主演的身份重返大众视野，很多观众自然对她充满了期待。
可非常遗憾的是，自《天才基本法》开播以来，网上就充斥着对张子枫的质疑，其中最明显的一点就是：她的表演已经落入了俗套，她总是在演她自己。
说实话，这条质疑也并非全无道理。
毕竟，由张子枫饰演的成年林朝夕，和她本人的年龄差距只有三岁，而且她们的性格也有些许相似，所以观众难免会在林朝夕身上，看到张子枫本人的影子。
但要是仅凭这些，就断定张子枫毫无演技，那就难免有点强词夺理了。
且不说，张子枫顶着21岁的年纪，在不同的场景中，毫无违和感地，分饰了一个在读的高三学生，和一个已经大学毕业的社会人士。
单是她在同一个场景中，游刃有余地和自己演了一场对手戏，就说明她确实是有演技傍身的。
否则，看到芝士世界的林朝夕，在dv中责问草莓世界的林朝夕时，观众也不会毛骨悚然地认为，自己这是梦回《唐探》了。
所以说，判断一个演员是否有演技的标准，从来都不是角色的身上，是否有她本人的影子，而是她能否用自己的身体，演出角色的灵魂。
第七名：赵今麦（《开端》饰：李诗情）
不同于张子枫与生俱来的表演天赋，同样是童星出道的赵今麦，虽然从小就开始演戏，但她绝对算是一位后天养成的体验派选手。
这就是为什么，随着年龄和学识的增长，她的表演渐入佳境，甚至于还在《开端》中，贡献出了全民称赞的演技，赢得了比张子枫还要好的口碑。
赵今麦在《开端》中，有三场戏让人过目难忘。
第一场，是她被“锅姨”捅伤脖子的戏。
在这场无实物表演中，她仅用惊恐的眼神、艰难的喘息和握紧着脖子的双手，就将人物在濒临死亡时的痛苦和绝望，展现得淋漓尽致。
第二场，是她经历了死亡以后，进入下一次循环的戏。
从睡梦中痛苦的喘息；
到初醒时绝望地哭泣；
再到清醒以后下意识地拥抱……她用一系列变化着的动作，精准地表现出了人物当下的情感。
第三场，是她发现了真相以后，去质问司机王兴德的戏。
有网友把这场戏，誉为李诗情的“大型塌房”现场。
因为她含泪质问司机的崩溃模样，像极了一个忠实的粉丝，被偶像无情伤害后的绝望反应。
不管是哀莫大于心死的摊牌，还是难以置信的审视和逼问，都足以让观众和她感同身受。
未满20岁，就有如此强大的表现力和感染力，赵今麦的演艺道路，真的是无可限量。
第六名：袁泉（《相逢时节》饰：宁宥）
袁泉在《相逢时节》中的表现，很好地展现了表演的魅力。
因为这部评分只有4.8分的都市情感剧，在剧情部分，把杀父之仇、姐弟反目，婚内出轨、争夺家产，以及童年阴影和原生家庭的悲哀，都蹭了一个遍，是部不折不扣的“狗血剧”。
如果不是有袁泉和雷佳音的演技加持，估计这剧的评分和口碑还会一低再低，甚至会低到超出所有主创的心理下限。
袁泉之所以能用演技，挽救这部剧的口碑，是因为她做到了以下两点。
第一点，敢于扮丑。
袁泉属于典型的骨相美人，骨相美人的最大的优势就是不显老，因此，她在镜头前完全可以表现出自己优雅知性的一面。
可是为了演出宁宥在原生家庭和婚姻家庭中所经受的痛苦，袁泉毫不避讳地在剧中扮老扮丑，以至于观众一看到她憔悴的样子，就会相信人物的遭遇。
第二点，敢于用“眼神”演戏。
袁泉从小学戏，长大后又热爱话剧，这些经历和喜好决定了她更擅长用肢体去演戏，但这并不影响她成为一名会用眼睛演戏的演员。
在这部剧中，她展现出了精彩的“眼技”。比如，和母亲反目时，观众能从她的眼神中看到恨意。
和儿子谈心时，观众也能体会到她眼睛中流露出的“爱意”。
这些充满了感染力的眼神戏，可以很快地将观众带入到剧情的发展当中，吸引他们的同时，也让他们对角色的命运走向多了几分好奇，进而产生追剧的动力。
除此以外，袁泉本人强大的气场，也给宁宥这个人物，增添了几分女强人的魅力。
所以说，很多观众在看这部剧的时候，看的并不是它狗血的剧情，而是袁泉和宁宥之间所有的人物关系。
能让观众通过演员看到故事之外的东西，或许，这就是表演的魅力。
第五名：海清（《隐入尘烟》饰：曹贵英）
自从上次，海清在first青年电影展上，拉着几位中年女演员上台“卖惨”以后，她仿佛就沦为了娱乐圈的笑柄。
之后，但凡有一位中年女演员取得了不俗的成就，她都会被当成反面教材，被人毫不留情地拉出来批评一番。
海清的行为之所以会如此惹人反感，很大程度上是因为，这么多年以来，她一直都囿于生活剧的创作，并没有表现出任何想要转型的打算。
因此，当她在舞台上信誓旦旦地说自己是一位好演员时，很多观众都会觉得她心口不一，既想待在自己擅长的题材中求安稳，又想被人当成敬业的演员去尊敬。
这也是为什么，即便是在热播剧《心居》中，贡献了不俗的演技，但因为角色设定，外界依然还有许多批评她的声音。
但是，《隐入尘烟》上映以后，观众对海清的质疑立刻消除了一大半。
因为在这部小成本的文艺电影中，她不仅呈现出了“毁容般”的演技，更展现出了一个优秀女演员，应该具备的表演品质。
当她饰演的曹贵英，蓬头垢面、衣衫褴褛，操着一口地道的西北方言，一瘸一拐地出现在大银幕上的时候，观众很难不去相信，她确实是一位可以自己交付给角色的好演员。
第四名：任素汐（《亲爱的小孩》饰：方一诺）
如果说海清在《隐入尘烟》中贡献出了“毁容般”的演技，那么任素汐在《亲爱的小孩》中则呈现出了“整容般”的演技。
作为一名并不符合大众审美的女性，她是娱乐圈中少有的，能让观众越过颜值去关注演技，并且通过“演技”来扭转口碑，从而实现“自救”目的的女演员。
在《亲爱的小孩》中，当并不好看的她，露着妊娠斑、挺着大肚子，邋里邋遢地出现在荧幕上的时候，大家并没有吐槽她的颜值。
而是清一色地赞美，她真实地表现出了一个母亲从怀孕、生产到养育孩子的全过程，这在很多“不食人间烟火”的国产电视剧中是非常少见的。
而且，最引人瞩目的是，她还非常到位地体现出了一个女性初为人母时的复杂情绪。
透过她的表现，观众既能感受到她初为人父母的欣喜，也能察觉到她过度在意孩子的焦虑，更能感受到她本人的心理，在生育前后所产生的的一系列改变。
这些细致入微的情绪，都被她刻画得入木三分，怪不得一些还未生育的女性会说，透过她的表演，似乎可以窥见自己所要面临的生产问题。
第三名：赵丽颖（《幸福到万家》饰：何幸福）
《幸福到万家》是赵丽颖的转型之作。
在此之前，被誉为“85后小花”的她，早就凭借一系列古偶剧成功跻身顶流，可随着年纪的增长和胶原蛋白的流失，她已经不可避免地在新人辈出的娱乐圈里失去了优势。
因此，能在35岁的当口，得到一次和著名导演郑晓龙合作的机会，对赵丽颖来说意义重大。
从《幸福到万家》播出以后的口碑来看，赵丽颖的转型无疑是非常成功的。
不管是土气的农村形象，还是固执的人物特征，抑或是一些微小的细节，她都拿捏得恰到好处。
尤其是她在剧中不施粉黛的素颜状态，更是能让观众感受到，她对颜值的轻视，对演技的重视。
正是有了“演技至上”的觉悟，观众才能透过她的表演，感受一个无比真实的新时代农村女性。
值得一提的是，为了让何幸福这个农村女性更接地气，赵丽颖还专门给角色设计了很多微小的动作，比如走路的时候手插口袋。
吃饭的时候坐姿随意。
说话的时候霸气有力……
诸如此类的细节展现，让何幸福这个角色，更加立体的同时也更具有农村气息。
第二名：宋佳（《人世间》饰演：周蓉）
电视剧《人世间》里，周蓉无疑是大家最讨厌的角色之一，她完美诠释了何为“精致的利己主义者”。
早年她为了追求理想和爱情，一个人跑到贵州的大山里和诗人谈恋爱，把家乡的老母亲气得中风；
后来恢复高考后为了考北大，把女儿扔在老家让弟弟抚养，自己跑去北大的校园里继续罗曼蒂克去了。
再后来和冯化成结婚后也是各种作，女儿玥玥都对这个母亲没感情，最后她的婚姻破裂。
然而就是这么一个“作女”却又被上天眷顾，离婚后她被帅气稳重的蔡晓光追求，当弟弟入狱时，她反而迎来了人生的第二春。
从剧作的角度看，周蓉这个角色是有些失败的。
梁晓声在写原著小说时是把周蓉当作“白月光”来写的，这个角色虽然有尖锐的一面，但本身是个进步的女青年，身上有诸多闪光之处。
可是写成电视剧剧本后，周蓉的戏份被大量删改，剧中周家三兄妹里她是戏份最少的，也没有一条完整的成长线，大部分的戏份就是在秀自私，连梁晓声自己都说这个角色被改得不完整了。
宋佳是开机一个月后才进的剧组，当接过这个烫手的角色后，她用自己精湛的演技把周蓉演出了层次感。
宋佳是圈子里少有的拥有文艺气质的女演员，这一点在出演周蓉时帮了她很大的忙。
在演这个角色时，她总是能利用很少的戏份向观众传递出周蓉内心世界的困惑与迷惘。
所以大家虽然讨厌她，却能感到她不是故意的，她的自私自利不是因为自身品质的恶劣，而是和时代格格不入后自我的一种保护色。
后来丈夫为了诗歌拿奖不停送礼，周蓉和丈夫大吵一架，观众看得哭笑不得，但也理解了周蓉的自私源自单纯。
到最后周蓉学会变通帮蔡晓光争取到拍片的机会，这一刻观众看到了周蓉的改变，我们也和她达成了和解。
宋佳演周蓉被观众嫌弃，连她的母亲都发来消息说要“弃剧”，其实也从侧面证明了她演技的卓越。
值得一提的是《人世间》播出时，宋佳的另一部剧《盛装》也在东方卫视热播，剧中她演了一个做事精干的女强人，两部剧穿插着看完全没有违和感，这也是她演技优秀的一个证明。
梁晓声觉得剧中的角色安排让宋佳很吃亏：“这么优秀的一个演员，我们没有把她用足，这是大家心中最大的遗憾之一。”
第一名：殷桃（《人世间》饰演：郑娟）
《人世间》中和周蓉形成鲜明对比的，是郑娟。
她在剧中简直就是圣母的存在，吃了最多的苦，却为周家做出了最大的贡献，赚取了观众最多的眼泪。
很多人觉得郑娟这个角色本身就讨喜，很容易演出彩，其实恰恰相反。
我们来看看郑娟的经历。
她从小是个孤儿，有个失明的弟弟，结个婚还是“形婚”，自己又被未婚夫的朋友给强奸；
然后母亲是个佛教徒还不让打胎，结果孩子生下来母亲却死了，自己和弟弟带着孩子差点饿死；
后来好不容易遇到了周秉昆，结果也是命途多舛——
周妈妈病倒没人管，她得照料；周秉昆进了监狱她得撑起这个家，儿子周楠考上清华出息了，结果客死他乡。
看看吧，郑娟其实就是一个“苦难收集者”，这样的角色本质上是用不停卖惨的方式去刺激观众，角色本身是十分扁平的。
但是演员殷桃拿到这个角色后，同样用自己的演技让郑娟这个角色变得鲜活起来。
殷桃本身外形靓丽，保养得也挺好，气质里带着一种欲，和郑娟这个苦情角色有很大差异。
但是她却用自己的方式尽力贴合了这个角色，除了借助化妆和服饰外，她最大的改变就是调整了说台词的方式和节奏。
殷桃本身台词功底深厚，吐字也很清晰，但是本剧中她却故意说话很慢，有时候还含糊其辞，她就是想让观众觉得郑娟这个角色唯唯诺诺，这是一个被命运无数次捉弄的女人该有的说话方式。
郑娟太善良，甚至是无底线的善良，被很多女性观众吐槽是在“魅男”，像一尊躯壳没有灵魂。
其实并非如此，郑娟在剧中有很多戏能看到她内心的挣扎与抗争，这里面有很多细节是殷桃自己加上去的。
比如郑娟问儿子周楠口中的父亲是谁时，狠狠扇了自己一个巴掌，这是她在撕开伤口给儿子看时的一个本能反应，她想要反抗，但唯一能抽打的只有自己，这个巴掌打得惊心动魄。
比如周楠去世后，郑娟去收骨灰，很多观众会觉得她会哭成一个泪人，但殷桃演这场戏的时候是面无表情，好像一切和自己无关，这不是冷漠，而是麻木，一个被命运折磨无数次的女人该有的反应。
还有周母去世时，她倚在周母怀里哭得撕心裂肺，因为周母的境遇让她感同身受，她为周母哭，也是为自己哭。
这些戏里，殷桃用一些自己设计的小细节让人看到了郑娟身上的弧光，她不是一个供男人想象的符号，而是一个活生生、血淋淋的存在，这也是好演员演技的体现。
好了，以上10位女演员，就是2022年上半年演技最好的女演员，如果和你心目中的名单有所差距，欢迎在评论区中留言讨论。
皮哥真诚地希望，每个观众都能够具备敏锐的审美眼光，因为只有这样，演员才能在观众的督促下，呈现出更加精彩的演技，创造出更加优秀的作品。
