最近一段时间，你一定刷到了“多巴胺穿搭”。
随着世界经济的慢慢“复苏”，消费者急需积极愉悦的情绪冲击，以z世代甚至α世代消费人群为代表的新兴经济体渐渐成熟，催生出多巴胺风格的调色板，旷达疗愈的色彩在2023春夏发挥重要作用，借助色彩来表达乐观情绪，传递快乐至上的信息。
高亮配色、撞色混搭，以黄色、淡粉等一系列“高调”颜色为主的服装、饰品、艺术品等更易引起积极的情绪，丰富的配色也与夏季水果相近，也更容易引发大众关于“夏天”“凉爽”的联想。
就在最近，新府学高中部艺术思高普学院也组织日本艺术班学生，开展了“艺术主题测评暨艺术博览会”活动，他们用独特的艺术语言、形象、意蕴来诉说对世界的观察，对情绪的解读。
孩子们把对社会、潮流、情感的观察反映凝聚在自己的作品上，通过作品发布更好地传递作品意义，带领同学、老师和家长理解感受自己作品的内涵。
这些日本艺术班的孩子们在艺术中心自信地完成了作品讲解，并成功举办了他们人生里的第一次艺术展。
g10art-jp讲评并参展学生：
高婧萱、陈歆婕、沈珈旭、卓冉、王馨仪、陶艺铭、沈采奕、王婉齐、李思宇、李佩霖、高楚颐、山霈垚、谢卓怡、施茗月、王弈琦
本次艺术展展出了《鼠村故事》、《敦煌》、《自画像》、《水彩植物》、《地铁外面的世界》、《自画像-现在与未来》、《人物速写-生活中的人》、《油画-夜晚中的澳门塔》、《素描-纸飞机》、《水彩-喇叭花》、《酒精水墨画-梦》、《水盘》、《风车》、《临摹-毕加索》、《素描-几何》、《水彩-多肉盆栽》、《喜怒哀乐》、《滑动装置-风的方向》、《临摹-杯中灯泡》、《塑料装置系列-時間の断片》、《研究笔记》、《一枝梅梢》……近百幅学生艺术作品。
有人大胆阐述对颜色的理解，有人细致说明对线条的运用，还有人自信表达对创造的想法。
孩子们的艺术作品映射着他们内心的风景和丰富的情感，老师们和家长们也被扑面而来的创造力和想象力深深吸引——心里的调色盘被打翻了！
孩子们通过自然景观、人物肖像、社会现象等特定的主题来表达自己的思想和情感，这些主题贴近他们的心灵，并用自己的创造力和技巧将其表达出来。
他们也将一些特定的符号融入到了自己的作品当中，甚至隐藏在了很多细节当中，引导观众们认真观察作品，并发现其中的细节。
老师们认真聆听孩子们的讲述，并根据学生的作品、外语、体态、语速、讲解、逻辑等给出了中肯而恰如其分的评价与鼓励。
老师们也第一时间将作品发表现场同步分享给了家长们，让爸爸妈妈们远程感受到孩子们的成长与进步。
我们每个人的文化背景、个人经历等都不尽相同，所以当我们在看到孩子们的作品时也会有不同的感受，这也正是这些作品的魅力所在——通过作品与自己对话。
对于艺术审美的培养，孩子们看山看水看风景看世界的方式不再趋同，他们能听见此起彼伏的万物应和声，感知“我与自然的关系”，思考植物、动物、水流、山石、空气、声音等与身体和内心的交流，并能够结合自身经历，在与外界事物沟通的过程中启发创作灵感。
不管是绘画作品还是艺术创作，这些作品的核心，就是以艺术的方式表达自我。所以孩子们拥有有别于语言以外的方式表达自己，通过绚丽的色彩，黑白相间的线条，亦或是利用日用品制作的艺术品。
我们觉得，生活从来不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。而新府学艺术班的这些孩子们就是在用一生寻找着不一样的，独属于自己的美。
一个无时无刻不在寻找美，发现美的人，本身也是美的。
“艺术主题测评暨艺术博览会”还加入了艺术作品评论，既让孩子们选择自己喜欢的艺术家及其作品进行阐述，通过自己的视角，可以提出对描述对象认可的方面，也可提出不认可但有自己独到见解的评论。
在一篇篇的艺术评论中，我们也惊喜的看到了孩子的成长，这些评论主要由描述、解析、评价三部分构成。
通过描述和对细节的推敲，通过文字让读者能有与艺术家和作品“面对面”的感觉，孩子们也从多角度进行了解析，比如：
艺术家想表达的是什么？
作品之间有什么联系？
作品和作者的经历、背景、文化之间有什么关联？
这些作品能带给普通观看者怎样的感受？
该作品让自己联想起了什么？
带给了自己什么感受？为什么会有这样的感受？
思考一下其他人是否会有同样的感受？
……
■ 部分艺术作品评论
■ 部分艺术作品评论
■ 部分艺术作品评论
我们知道，与哲学、社会科学不同，艺术作品反映全面的社会生活，艺术作品中的艺术形象是“艺术家的创造，但不是随心所欲地创造，而是根据自己对社会生活的感受创造的”。
所以孩子们在艺术作品评论中，通过相关技法、表现方式等，结合艺术家本人，对艺术作品中的主题、题材、素材、结构、艺术语言以及它们的关系进行浅要分析，并说明了自己的感受和理解。
■ 部分艺术作品评论
在对艺术家和其作品的剖析中，孩子们并没有单纯的为作品分级或者是“打分”，而是综合思考艺术家是否将自己的意图有效传达了出来，传达的方式如何，并且阐述了自己的理由。
而这些背后，是洞察力、思辨力、概括力和想象力的体现，正是这些能力赋予了孩子们不一样的视野和眼界，让他们在不完美、趋同的世界里找到属于自己的那束光。
“艺术主题测评暨艺术博览会”的最后一个环节就是作品展览，学生与老师们一起，精心编排每一幅作品展出的位置，用心地准备他们的创作理念，然后静静等待嘉宾的到场，要把他们对于艺术的理解向全世界宣告。
不同色彩、不同形式的作品在艺术中心建立起了一个新的场域，把记忆与现实、想法与作品等不同的时空并置。
高中生的生理、心理发展接近成熟，建立了一定的认知系统，拥有独立思想，情感充沛，有着属于他们自己的内心世界。
他们会小心翼翼的用艺术与你分享他们的心事，他们的情感。
在展览期间，学生与自己的作品也再次“相遇”，作品与作品之间产生对话，作品与观者之间进行交流，让生活和艺术都产生了新的可能。
在艺术班学生眼里，艺术是一种人生态度，是富有强大生命力的鲜活，它源于生活，又超越生活。
也许，孩子们的作品还稍显稚嫩，不能完全精准的表达自己所想所感，但通过这些艺术作品我们看到了他们身上的多样性与可塑性。
他们在青春中追寻自我，就像“自由”二字看起来好像条条框框，但依旧努力突破框架冒出头来一样，孩子们也在艺术世界中追求着大胆、奔放、自由。
为学生提供展现自我的舞台，这并非新府学高中部的第一次。
从艺术相关选修课、艺术名师讲座、再到丰富的workshop和项目制学习，新府学鼓励学生践行自己的艺术创作欲望，将自己活跃、深刻、丰富的内心活动和生活体验与思想情感，运用一定的艺术语言和技巧转化为可感、具体、生动的艺术形象，并最终收获肯定与尊重。
新府学高中部日本艺术留学班
日本，凭借独特的艺术造诣和深厚的东方文化底蕴，融合西方创意思维，其艺术影响力愈发深远广泛。在艺术教育领域，以东京五美为代表的顶尖艺术院校，培养了众多国际前沿设计师，让日本始终位于众多艺术留学生心中意向国家的第一梯队。
新府学通过技法提升+创意思维+综合素养+日语强化+升学规划的一站式服务，全力打造日本艺术留学班，以期帮助更多同学实现东渡扶桑学习艺术的梦想。
一站式服务
0基础入学，高一进行基础训练，高二开展进阶、定向训练，高三针对校考强化学习，全程日语强化提升，覆盖整个升学流程。
3+0学制模式
新府学采用授权3+0学制模式，学生在毕业当年即可参加eju考试，并于次年4月入读高校，相当于节约了1年的时间成本，而这背后也大大减少了家庭的经济负担与学习成本。
独家艺术课程体系
融合国内艺考技法课程和英美国际标准课程，独家打造针对日本艺术校考和作品集特色艺术课程，满足学生夯实艺术基础，进阶专业创作的多元需求。
专业化择校
生涯规划课程与一对一面谈，根据学部与大学院特色、细分专业排名和学生学情，私人订制专业与学校。
小语种浸润
新府学作为北京第二外国语学院日语学科特色基地校，为学生提供日语浸润学习环境，从n5到n1强化提升日语能力，为校内考日语小论文写作与面试沟通打好语言基础。此外还会帮助学生准备日本语言学校申请，确保学生获得在留资格并顺利入学。
项目核心优势
• 北京第二外国语学院及日本籍专家《名家讲堂》
• 3+0学制模式
• 日本艺术留学特色课程
• 生源把控严格
• 强化语言学习
• 基础学科深化发展与建设
• 每日体艺活动保障
• 民族文化与爱国主义教育
• 渗透中日背景文化的多元活动
• 完整的升学与生涯规划
• ……
新府学高中部艺术思高普学院是四大学院之一，拥有1600+㎡独立艺术中心，与中央美术学院马志强教授合作成立了名师工作室。艺术思高普学院立志为孩子们带来全面而自由发展的艺术教育体验。
新府学作为多语种特色外国语学校，重点打造了外语+特色，拥有多年小语种国际班办学经验。新府学在北京第二外国语学院日本语特色基地校的加持下，为学生提供专业、全面、优质的日语学习环境，并携手北二外、日本艺术名校/名师定期组织学生开展讲座，让学生享受官方认证的名师资源。
